疯狂的冒险，绝无仅有的双李斯特冠军

——亚历山大·乌尔曼

      几乎不会有任何一位音乐家，在拿下一项国际大奖后，想要再挑战一次。因为这种压力几乎可以等同于投身“赌局”

      英国钢琴家亚历山大·乌尔曼因其“强大的音乐智慧和毫不费力的技术能力”而受到赞誉。这位苏格兰人以其深邃的音乐视野和对键盘的优雅掌握而吸引了全世界的观众和评论家。

      最近的亮点包括他重返伦敦威格莫尔音乐厅和德国鲁尔音乐节，与香港小交响乐团（由奥拉·鲁德纳执棒）、索菲亚爱乐乐团和捷克布尔诺爱乐乐团（均由丹尼斯·罗素·戴维斯执棒）合作的协奏曲，以及他在汉堡爱乐乐团的首秀。他最近还与莫斯科国立交响乐团（MSSO)合作演出，并在德国（慕尼黑、拜罗伊特、魏玛和柏林）、奥地利（李斯特音乐节和维也纳音乐厅）、匈牙利（布达佩斯李斯特音乐学院）、荷兰、波兰、意大利、格鲁吉亚、墨西哥、法国、西班牙、韩国（首尔艺术中心）和他的祖国英国举行了独奏会。

       23/24乐季，他在维也纳金色大厅首次亮相，与汉斯·格拉夫指挥的下奥地利（州）音乐家管弦乐团合作（TONKÜNSTLER ORCHESTRA OF LOWER AUSTRIA）。其他亮点包括与约瑟夫·巴斯蒂安指挥的SWR交响乐团、朱利安·拉克林指挥的克里斯蒂安桑交响乐团和乔纳森·布洛克瑟姆指挥的索菲亚爱乐乐团的音乐会。独奏会将他带到了海德堡弗吕林、印度、哥伦比亚，并与大提琴茱莉亚·哈根一起前往德国和奥地利。

       本乐季，乌尔曼与莫扎特乐团（由帕特里克·哈恩执棒）在萨尔茨堡大剧院首演，回到索菲亚爱乐乐团，在瑞士弗莱堡音乐节上与泰欧·盖尔基一起演奏双钢琴，并在英国、意大利和荷兰举行独奏会。

       2019年春季，乌尔曼在卢比孔的第一张专辑获得了好评，其中包括柴可夫斯基的《胡桃夹子组曲》、普罗科菲耶夫的《灰姑娘的六首曲目》，以及斯特拉文斯基的《彼得鲁什卡》和《火鸟》组曲。2022年春季，该唱片公司发行了第二张专辑，收录了与安德鲁·利顿指挥的英国广播公司交响乐团合作的李斯特第一和第二钢琴协奏曲，以及他的B小调钢琴奏鸣曲。2025年，发行了他的下一张个人音乐专辑由爱德华·格里格命名的《Dreamworld》。

       作为2017年乌得勒支国际李斯特钢琴比赛的冠军，乌尔曼曾与费城交响乐团、皇家爱乐乐团、荷兰广播爱乐乐团、挪威广播交响乐团、圣彼得堡爱乐乐团、布达佩斯广播交响乐团和韩国交响乐团，以及新泽西、沃斯堡和蒙特利尔交响乐团合作，与弗拉基米尔·阿什肯纳齐、吉安卡洛·格雷罗（ Giancarlo Guerrero）、米格尔·哈思·贝多亚、瓦伦丁·于鲁平（Valentin Uryupin）和克里斯蒂安·马塞拉鲁等指挥家合作。在17/18乐季，他与让-克劳德·卡萨德苏斯指挥的法国皮卡第管弦乐团合作，为里尔钢琴节画上了句号。

       他曾在威格莫尔音乐厅和伊丽莎白女王音乐厅（伦敦）、阿姆斯特丹音乐厅、德国莱比锡布商大厦音乐厅、金梅尔表演艺术中心（费城）、肯尼迪中心（华盛顿特区）、首尔艺术殿堂和北京国家大剧院演出，并在诺丁汉和牛津国际钢琴系列、BBC英国广播公司三台、法广和中德广播电台古典音乐台（MDR Klassik）上演出。室内乐亮点包括在普鲁士湾（英国）、梅克伦堡-前波美拉尼亚音乐节（德国）、普拉德斯巴勃罗·卡萨尔斯音乐节（法国）和拉霍亚夏季音乐节（美国）举行的国际音乐家研讨会上的表演，演奏者包括多佛弦乐四重奏(Dover Quartet)、小提琴家巴纳巴斯·凯勒曼和阿列克谢.谢梅年科(Aleksey Semenenko)，以及大提琴家迈克尔·彼得罗夫（Michael Petrov）。

       乌尔曼于2011年在布达佩斯赢得李斯特国际钢琴比赛后首次受到国际关注。2014年至2017年，他由青年古典艺术家信托基金会（YCAT）代理。他于1991年出生于伦敦，曾就读于珀塞尔学院、柯蒂斯音乐学院与皇家音乐学院，并于2017年获得“本杰明·布里顿钢琴研究员”的艺术家文凭（由菲利普·卢布瑟基金会颁发）。他的老师包括威廉•冯(William Fong)、莱昂·弗莱舍、索尔仁尼琴、罗伯特·麦克唐纳、阿列克谢夫(Dmitri Alexeev)、伊恩·琼斯（Ian Jones）和埃莉索·维尔萨拉泽 （Elisso Wirssaladze）。在2017年乌得勒支国际李斯特钢琴比赛的冠军后，成为国际李斯特大赛“双料冠军得主”。

• The Guardian（《卫报》）： “Ullman’s playing is nothing short of extraordinary—combining flawless technical skill with a profound emotional depth. His ability to transform the keyboard into a voice is remarkable. His interpretations are both virtuosic and poetic, allowing the music to breathe in a way that feels both fresh and deeply connected to the spirit of the composers.”

  翻译：“Ullman的演奏简直是非凡的——将完美的技术技巧与深刻的情感深度结合在一起。他能够将钢琴变成一种声音，令人惊叹。他的诠释既充满技巧，又富有诗意，让音乐在呼吸中显得既新鲜又深深联系着作曲家的精神。”

• International Piano（《国际钢琴》杂志）： “Ullman is a pianist of immense potential, whose ability to navigate the complexities of Liszt’s work with both power and subtlety sets him apart from his peers. His performances are marked by a keen sense of narrative, as if each piece is telling a story, drawing the listener into an emotional journey.”

  翻译：“Ullman是一位潜力巨大的钢琴家，他能够在李斯特的作品中自如地驾驭复杂的技巧，既有力量也有细腻，这使得他与同龄钢琴家们与众不同。他的演奏充满了强烈的叙事感，仿佛每一首作品都在讲述一个故事，将听众带入情感的旅程。”

• The New York Times（《纽约时报》）： “With his compelling blend of elegance and virtuosity, Ullman’s performances not only demonstrate his technical prowess but also reveal his profound understanding of the music. His interpretation of Chopin’s Nocturnes, for instance, is delicate yet emotionally resonant, offering a perfect balance of lyrical beauty and musical intensity.”

  翻译：“Ullman以其优雅与技巧的完美结合，展示了他非凡的技术能力，同时也揭示了他对音乐的深刻理解。例如，他对肖邦夜曲的诠释，既细腻又充满情感共鸣，完美地平衡了旋律的美感与音乐的强烈情感。”

• BBC Radio 3（BBC 3电台）： “Alexander Ullman possesses the rare ability to bring a personal voice to the most iconic works of the classical repertoire. His touch is delicate, yet his playing is full of authority. Whether performing Liszt, Rachmaninoff, or Chopin, his interpretations reveal both technical brilliance and an emotional intensity that captivates audiences.”

  翻译：“Alexander Ullman具备将个人声音融入最具代表性的经典作品的罕见能力。他的触键细腻，同时演奏又充满威严。无论是演绎李斯特、拉赫玛尼诺夫还是肖邦，他的诠释都揭示了技术的卓越与情感的强烈，这种情感深度令观众陶醉。”

• Piano Magazine（《钢琴杂志》）： “His interpretation of Liszt's ‘Transcendental Etudes’ is a triumph, a dazzling display of technical skill that never sacrifices musicality. Each etude flows with its own personality, and Ullman brings out the individuality of each with stunning clarity and emotion.”

  翻译：“他对李斯特《超凡变奏曲》的诠释堪称胜利，这是一次技艺的辉煌展示，且从不牺牲音乐性。每一首练习曲都有其独特的个性，而Ullman以惊人的清晰度和情感展现出每一首作品的独特性。”